随着文旅融合的深入发展，文创产品已成为景区提升吸引力、增加收入的重要抓手。现实中许多景区的文创产品面临着“叫好不叫座”或“有销量无口碑”的困境。如何在游览景区管理的框架下，让文创产品既能赢得市场口碑（赚吆喝），又能实现良好的经济效益（赚钱），成为景区运营者必须思考的核心课题。这需要一套从顶层设计到落地执行，兼顾文化价值与市场规律的策略体系。

一、 深度挖掘文化内核，打造独特IP，解决“同质化”痛点
“赚吆喝”的前提是产品有吸引力、有故事。景区文创不能停留在将 logo 简单印在商品上的初级阶段。成功的文创产品根植于景区独一无二的文化DNA。景区管理方应牵头组织力量，对景区的历史典故、建筑特色、自然景观、民俗风情等进行系统梳理和现代诠释，提炼出具有高辨识度和延展性的核心文化IP。例如，敦煌研究院基于莫高窟壁画开发的“飞天”系列、故宫基于文物和宫廷文化开发的“朕”系列，都是将深厚文化转化为当代语言的成功案例。只有产品本身具有不可复制的文化魅力，才能引发游客的情感共鸣和自发传播，从而赚足“吆喝”。

二、 以游客需求为中心，分层设计产品体系，实现“精准赚钱”
“赚钱”要求产品有市场。景区管理需改变“有什么卖什么”的思维，转向“游客需要什么我们提供什么”。这需要通过市场调研，将游客按消费能力和需求进行分层，构建多元化的产品矩阵：

1. 引流款（赚吆喝为主）：价格亲民、设计有趣、便于携带的纪念品，如创意书签、特色徽章、明信片等。目的是降低消费门槛，让尽可能多的游客带走一份记忆，同时成为景区的移动广告。
2. 利润款（赚钱主力）：设计精美、品质优良、具有实用性的中端产品，如文具、家居用品、服饰配饰等。这类产品能满足游客对品质和审美的升级需求，是营收的核心来源。
3. 收藏/礼品款（提升品牌）：限量版、大师合作、高工艺价值的精品。此类产品定价较高，主要面向高端客户和礼品市场，虽销量未必大，但能极大提升品牌形象和溢价空间。
通过分层策略，既能满足大众游客的纪念需求赚取人气，又能瞄准特定消费群体获取利润。

三、 创新体验式消费场景，让“购买”成为游览的一部分
传统的“柜台式”销售模式被动且乏味。景区管理应将文创销售融入游览体验环节，打造沉浸式消费场景。例如：

- 主题店铺场景化：将文创商店设计成与景区主题一致的体验空间，如古镇景区内的传统工坊、博物馆内的文物修复体验店。
- 互动体验带动销售：开设 DIY 工坊，让游客亲手制作一件专属文创品；开发与文创产品结合的 AR 互动游戏，游客通过探索解锁购买权益。
- 动线融合：在游客必经的休息区、出口通道等关键节点，设置精巧的文创展示和销售点，实现“所见即所买”。
这种模式将单纯的购物行为转化为文化体验的延伸，显著提升购买转化率和客单价。

四、 构建线上线下融合的立体营销与销售网络
“吆喝”需要声量，“赚钱”需要渠道。景区管理需整合资源，构建全渠道体系：

• 线上：利用社交媒体（抖音、小红书、微博）进行内容营销，通过故事讲述、达人探店、直播带货等方式“赚吆喝”，并引导至官方电商平台完成销售“赚钱”。建立会员体系，通过复购优惠、新品预售等方式沉淀客户。
• 线下：除景区内门店外，可与城市商圈、机场、高铁站合作开设品牌形象店，触及非游客群体。与酒店、旅行社等业态联动，推出“文创+住宿/行程”套餐。
• IP授权合作：将成熟IP授权给其他领域的优秀品牌进行联名开发，既能分摊研发成本、扩大影响，又能通过授权费直接“赚钱”。

五、 建立专业化运营与长效管理机制
实现“既赚吆喝又赚钱”非一日之功，需要景区管理层面建立长效机制：

1. 设立专业团队或合作机制：成立专门的文创事业部，或与专业设计机构、文化公司建立稳定合作，保障产品的持续创新和品质。
2. 动态管理与数据驱动：建立销售数据分析系统，及时了解哪些产品受欢迎、哪些滞销，快速迭代优化。建立知识产权保护机制，维护IP价值。
3. 平衡商业与文化属性：管理层需坚守文化底线，避免过度商业化损害景区文化内涵。文创的终极目的是传播文化，商业成功是这一目标的自然结果和可持续保障。

****
在游览景区管理的视域下，文创产品“赚吆喝”与“赚钱”并非对立，而是相互促进的统一体。核心在于以文化为魂，以市场为镜，以游客为本，通过系统性的产品创新、体验升级和渠道融合，让文化通过产品生动起来，让产品借助文化增值。唯有如此，景区文创才能从可有可无的“伴手礼”，蜕变为景区品牌的核心资产和经济增长的强劲引擎，真正实现社会效益与经济效益的双丰收。